Wie steht es um den typografischen Nachwuchs in Deutschland?
Wie gehen die Studierenden mit Typografie um?
Wie sieht die typografische Ausbildung in Deutschland und anderswo aus?

Diese Fragen werden in typoversity2 beantwortet. Der neue Band knüpft an die erfolgreiche Erstausgabe an und gibt einen Überblick über die typografische Ausbildung an deutschen Hochschulen.

typoversity2 wird herausragende typografische Arbeiten von Studierenden zeigen. In Interviews und redaktionellen Beiträgen kommen auch Lehrende von Hochschulen zu Wort. Gesucht werden Abschlussarbeiten (Bachelor/Master/PhD/Diplom) mit dem Schwerpunkt »Typografie«.

Eingereicht werden können Projekte, die nicht älter als Januar 2010 sind. Alle Arbeiten, die den Vorgaben (siehe Website) nicht entsprechen, können leider nicht berücksichtigt werden. Einsendeschluss ist der 31.07.2012.

Die innovativsten Projekte werden durch eine Jury, bestehend aus Christoph Dunst, Verena Gerlach, Heike Grebin, Christoph Koeberlin, Dan Reynolds, Andrea Schmidt, Patrick Marc Sommer und Birgit Tümmers aus allen Arbeiten ausgewählt und in dem Buch vorgestellt.

Die Teilnahme/Veröffentlichung ist komplett kostenlos. Das Buch wird herausgegeben von Patrick Marc Sommer und Andrea Schmidt und wird beim Verlag NBVD aus Hamburg erscheinen.

Links:
www.typoversity.com
typoversity (Band 1) bestellen

Stilvorlagen präsentiert auch in 
diesem Sommersemester wieder fünf Gastvorträge zeitgenössischer Grafiker. 
Die Vortragsreihe, die sich diesmal dem Thema »Respekt« widmet, organisieren und 
betreuen 22 Studierende des Kommunikationsdesigns des Department Design 
der Hochschule für Angewandte Wissenschaften (ehemals Armgartstraße) unter 
der Leitung von Prof. Heike Grebin, Thomas Korf und Hannah Bauhoff.

Dienstleistung versus kreative Genialität? Vertrauen versus Pitches? Zum Auftakt: Der Schweizer Grafiker und Plakatkünstler Ralph Schraivogel eröffnet am 
26. April 2012 die Veranstaltungsreihe. Schraivogel ist seit den frühen 1990er Jahren für 
seinen experimentellen Plakate und seine analoge Vorgehensweise bekannt.

Der zweite Gast ist Heinrich Paravicini. Am 10. Mai 2012 verrät der Designer und 
Mitgründer der Hamburger Agentur Mutabor, was Multichannel Brand Design bedeutet und wie Mutabor die Welt der Marken revolutioniert.

Gleich drei kreative Köpfe sind am 30. Mai 2012 zu Gast: Lutz Issler vom Büro für Informatik Systemantics sowie Daniel Gross und Joris Maltha vom niederländischen Designstudio Catalogtree – die Avantgarde unter den Informationsdesignern. Issler, Gross und Maltha beleuchten das Thema Respekt unter dem Gesichtspunkt ihrer langjährigen Zusammenarbeit als Gestalter und Programmierer.

Am 12. Juni 2012 ist der Tag der Niederländer: Walter Nikkels, Typograf und Entwerfer von Ausstellungen wie die “documenta 7″, trifft auf Wigger Bierma, Professor an der Hochschule für Bildende Künste Hamburg. Bierma hat mit der Entwicklung des “Werkplaats Typografie” in Arnheim die Ausbildung im Grafikdesign entscheidend geprägt.

Den Abschluss der Vortragsreihe bilden am 28. Juni 2012 Cybu Richli und Fabienne Burri. Beide gründeten das junge Schweizer Grafikbüro C2F und haben sich auf die Kommunikation in den vielfältigen Bereichen von Kunst über Architektur bis hin zur Wissenschaft spezialisiert und wurden u. a. vom ADC New York ausgezeichnet.

Alle vortragenden Gäste wurden gebeten, ›Respekt‹ in Bezug auf ihre Erfahrung im Beruf und mit der kommunikative Branche im Allgemeinen thematisieren: Wie respektvoll ist der Umgang von Designern, Auftraggebern und Nutzern? Wann ist Gestaltung zielorientiert, wann wird sie selbstgefälltig? Welche Rolle spielt eine persönliche Haltung bei der Wertschätzung der kreativen Arbeit?

Wie es die Stilvorlagentradition will, finden alle Vorträge in der Aula der Armgartstraße 24 statt und beginnen um 19 Uhr. Alle Besucher sind herzlich eingeladen nach den Vorträgen und Diskussionen den Abend mit kühlen Getränken, Snacks und Musik sowie interessanten Gesprächen ausklingen zu lassen. Der Eintrittspreis liegt im Ermessen des Besuchers zwischen 2– 6 Euro.

26. April 2012 » Ralf Schraivogel ralphschraivogel.com
10. Mai 2012 » Heinrich Paravicini mutabor.de
30. Mai 2012 » Lutz Issler & Daniel Gross systemantics.net catalogtree.net
12. Juni 2012 » Walter Nikkels & Wigger Bierma wiggerbierma.net
28. Juni 2012 » Cybu Richli & Fabienne Burri c2f.to

Alle Veranstaltungen sind öffentlich und beginnen um 19 Uhr.

»STILVORLAGEN 7«
Ort: HAW Hamburg/Department Design, Aula, Armgartstraße 24, 22089 Hamburg
Beginn: jeweils um 19 Uhr
Eintritt: 2 bis 6 Euro

Links:
www.stilvorlagen.de
www.design.haw-hamburg.de

Die 4 Picture-Discs erzählen die gesamte Geschichte der elektronischen Musik in 19 Tracks. Die unterschiedlichen Musikrichtungen sind jeweils mit einer anderen Farbe visualisiert. Jede Farbe steht für eine andere Stilrichtung: Ein Track ist so lang, wie der Farbstreifen breit ist – eine produktionstechnische Herausforderung, denn noch nie zuvor wurde ein Schallplattendesign millimetergenau der Musik angepasst.

Alle 8 Schallplattenseiten sind mit einer individuellen Farblegende versehen. Im Booklet ist die 13 Farben umfassende Palette abgebildet. Dieses enthält Informationen über die einzelnen Songs (Genres, Tempo, Herstellungsart etc.) und ein Interview mit dem Künstler.

Die eingefärbten Tracks auf den 12″ Platten dienen DJs sowohl zur Navigation als auch als Werkzeug: Durch die Farbpalette können sie entscheiden, welche Spielart von Techno sie wählen wollen. Die Stücke sind eigens komponiert von Benjamin Brunn. Die Idee, Gestaltung und Umsetzung stammt von der Agentur KOREFE.

Erhältlich sind die Picture-Disks in einer limitierten Auflage von 150 Stück hier.

Links:
www.korefe.de
Film ansehen
www.shop.hanseplatte.com

Provokant zerlegt Francois Robert in seiner Bilderserie STOP THE VIOLENCE das modulare System des menschlichen Skeletts, wobei die Knochen zu kulturübergreifend verständlichen Symbolen und Objekten konfiguriert Gewalt und Konflikt thematisieren. Knochen als Beweis von Vergangenem, das menschliche Versagen als Anfang vom Ende. Seine Hoffnung, so Robert, sei, dass der Betrachter einen Moment des Innenhaltens erlebt und sich der nachhallenden Bedeutung dieser Symbole bewusst wird. Seine Faszination für Totenköpfe und Knochen reicht bis in seine Kindheit zurück und wird bis heute als Thema in seinen Arbeiten aufgegriffen. 

Die Entstehung der Bilderreihe verknüpft sich somit auch symbiotisch mit dem Fund eines Skeletts in einem von Ihm erworbenen Spind. Nachdem sich herausstellte, dass das Skelett wahrscheinlich zu Unterrichtszwecken und damit nur als ein Gesamtes verwendet werden konnte, besorgte sich Robert ein echtes in 206 einzelne Knochen zerlegtes Menschenskelett. Seitdem verbrachte der Künstler hunderte von Stunden mit dem Zusammenfügen der Einzelstücke und setzte dadurch einen metamorphosischen Prozess in Gang: die graphische Anordnung der einzelnen Elemente und ihre symbolische Aussagekraft vereinen sich zu einem Kunstwerk. Die Resultate wurden mit einer 4×5 Hasselblad photographisch festgehalten. 

Die preisgekrönte Bilderserie des gebürtigen Schweizers und in den USA lebenden Photographen Francois Robert berührt und bewegt. Neben seinen zahlreichen Preisen und Ausstellungen, die Robert zu einem international bedeutsamen Künstler avancieren, wurde er als Photographer of the Year in der Kategorie Best Fine Art mit dem Lucie International Award ausgezeichnet. 

STOP THE VIOLENCE ist vom 05. Mai – 27. Juni 2012 in der Galerie the VISUAL ART HOUSE zu sehen. Limitierte Auflagen als Fine Art Prints sind hier erhältlich. 

»STOP THE VIOLENCE by Francois Robert«
Zeitraum: 5. Mai – 27. Juni 2012
Öffnungszeiten: 10 – 17 Uhr
Ort: the VISUAL ART HOUSE, Kampstraße 9, 20357 Hamburg

Links:
www.francoisrobertphotography.com
www.visualarthouse.de
www.fineart.visualarthouse.de

Die Your-Music-School ist eine Schule für Pop-, Rock-, Jazz-, Soul- und Musicalgesang in Hamburg-Ottensen. Das Unterrichtsangebot richtet sich gleichermaßen an Anfänger, Fortgeschrittene und Profis. Um noch mehr Anmeldungen für das breit gefächerte Kursangebot der Schule zu generieren, hat die Werbeagentur Red Rabbit nun eine neue Website entwickelt. Das besondere daran? Der User benötigt zum Navigieren keine Maus, sondern lediglich seine Stimme!

Die acht Menüpunkte der Navigation sind auf einer Tonleiter angeordnet. Durch das Singen der entsprechenden Note, scrollt die Seite automatisch zum gewünschten Menüpunkt. Die Besucher der Website www.your-music-school.com werden somit unmittelbar mit dem Thema Gesang in Kontakt gebracht. Das Ergebnis: die Zahl der Anmeldungen stieg bereits nach kurzer Zeit um fast 30 Prozent.

Creative Director: Andreas Geyer, Art Director: Alexander Kumfert, Technical Director: Daniel Vuljanic, Fotograf: Christopher Koch, Kundenberatung: Christian Neumann-Semerow.

Links:
www.your-music-school.com
www.red-rabbit.de
Film ansehen

»gute aussichten – junge deutsche fotografie 2011/2012« bietet auch in diesem Jahr eine einzigartige und stilistisch breit gefächerte Zusammenschau dessen, was in den letzten zwölf Monaten an junger Fotografie in Deutschland entstanden ist. Die einzelnen Bildserien von Deutschlands bedeutendstem Wettbewerb für Absolventen im Bereich Fotografie werden im Haus der Photographie der Deichtorhallen Hamburg als Abschluss der Tournee vom 26. April bis 3. Juni 2012 zu sehen sein. Sie zeichnen sich durch sehr unterschiedliche ästhestische, formale und konzeptionelle Ansätze aus und gewähren einen Einblick in jene vielfältigen fotografischen Themen, mit denen sich junge Künstler heute auseinandersetzen.

Die Jury für gute aussichten 2011/2012, in diesem Jahr mit acht Juror/inn/en besetzt, hat aus 95 Einreichungen von 36 Institutionen die folgenden sieben Preisträger/innen und ihre Arbeiten ausgewählt: Sebastian Lang, Christian Karl Gerhartsreiter, Sara-Lena Maierhofer, Johannes Post, Luise Schröder, Miriam Schwedt, Julia Unkel und Franziska Zacharias.

Credits: Julia Unkel (Bild oben), Franziska Zacharias (Bild mitte), Sara-Lena Maierhofer (Bild unten).

»gute aussichten 2011/2012«
Zeitraum: 26. April bis 3. Juni 2012
Öffnungszeiten: Di – So 11 – 18 Uhr
Ort: Deichtorhallen Hamburg, Deichtorstraße 1-2, 20095 Hamburg

Links:
www.guteaussichten.org
www.deichtorhallen.de

Fotografien des Regisseurs und Künstlers Wim Wenders werden vom 14. April bis 5. August 2012 in der Sammlung Falckenberg Deichtorhallen in Hamburg-Harburg präsentiert. Für die Ausstellung »Places, strange and quiet« hat Wim Wenders eine Auswahl von nahezu 60 großformatigen Bildern zusammengestellt, die bis auf wenige Ausnahmen erstmals in Deutschland zu sehen sind. Alle ausgestellten Arbeiten sind auf Reisen entstanden und spiegeln die unterschiedlichsten Beobachtungen eines neugierigen und rastlosen Reisenden wider. Wenders’ Route führt uns u.a. in den Amerikanischen Westen, den Deutschen Osten, nach Australien, Südamerika, Südostasien, Armenien, Italien oder Japan und zeigt uns ungewohnte Blicke auf Tokyo, São Paulo, Berlin oder Moskau.

»Wenn man viel unterwegs ist,« schreibt er, »wenn man gern umherstreift, um sich zu verlieren, kann man an den merkwürdigsten Orten landen. [...] Es muss wohl eine Art eingebauter Radar sein, der mich oft in Gegenden führt, die entweder sonderbar ruhig oder auf eine ruhige Art sonderbar sind.«

Wenders’ Bilder handeln vor allem von Orten, die im Verschwinden begriffen sind. Sie verweisen auf eine Zivilisation, die man nur noch an ihren Spuren erkennen oder erahnen kann. Das Verhältnis dieser Orte zu den Menschen, die hier leben oder gelebt haben, will vom Betrachter erkundet werden. Wenders’ Beobachten und Erforschen von Orten gleicht einem kontemplativen Abschreiten, einer anderen Art von Vermessung: sein Interesse gilt dem In-Vergessenheit-Geraten. Er befragt die Orte hinsichtlich ihrer kulturellen Erinnerung und macht diese Befragung zu einem ästhetischen Programm, bei dem er die Fotografie als Instrument gegen den Erinnerungsverlust einsetzt, denn ihm zufolge tragen »Landschaften und Orte das Bedürfnis in sich, erzählt, festgehalten und weitergezeigt zu werden.«

Das Centre Pompidou in Paris hat Wenders’ 1983 zur Motivsuche von »Paris, Texas« entstandenen Fotografien erstmals 1986 unter dem Ausstellungstitel »Written in the West« gezeigt. Die Ausstellung »Pictures from the Surface of the Earth«, wurde 2001 im Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart in Berlin eröffnet, dann höchst erfolgreich im Guggenheim Museum in Bilbao gezeigt und wandert seitdem durch Museen und Kunstinstitutionen weltweit. »Places, strange and quiet« wurde 2010 während der 29. Biennale São Paulo im Museu de Arte gezeigt. Katalog: »Places, strange and quiet«, Hatje Cantz, Ostfildern 2011.

Ein Besuch der Sammlung Falckenberg ist nur innerhalb von Führungen möglich. Diese finden mittwochs und donnerstags um 18 Uhr, freitags um 17 Uhr sowie samstags und sonntags um 11 und 15 Uhr statt. Eine Anmeldung ist erforderlich und kann telefonisch oder über die Internetseite der Sammlung Falckenberg vorgenommen werden. Gruppen-Sonderführungen sind täglich nach Absprache möglich.

»Wim Wenders: places, strange and quiet«
Zeitraum: 14. April – 5. August 2012
Ort: Sammlung Falckenberg Deichtorhallen Hamburg, Wilstorfer Straße 71, Tor 2, 21073 Hamburg

Links:
www.sammlung-falckenberg.de
www.deichtorhallen.de
www.wim-wenders.com

Whatever das vierte. Nun also Schwarz. Schwarz – die Farbe, die keine ist. Zur Illustration gern verwendet in den Topoi „Einsamkeit im Alter“, „Einsamkeit in einer Höhle“, „Tod im Alter“ und „Einsamkeit im Alter mit Tod in einer Höhle“.

Schwarz ist als Trademark und Symbol wichtiger als ein Pfauenweibchen, zwei Früchtebäume und drei Pantone-Farbfächer zusammen. Zu Recht! Kann ein bunter Teller Leipziger Allerlei gegen eine beim Hausbrand zusammengeschmurgelte Schallplattensammlung anstinken – optisch oder olfaktorisch? Sicher nicht.

Rocket & Wink, die beiden farbenblinden Schlammcatcher aus dem Wattenmeer, wollten es noch genauer wissen, was es mit dem Schwarz auf sich hat. Drei Wochen lang saugten sie mit der neuen NoColor-App sämtliche bunten Pigmente aus ihrem Leben.

Dann warfen sie ihre Matratzen aus den Fenstern und malten die Scheiben schwarz an. Die Nachbarn dachten, es hätte bei ihnen gebrannt. Ihnen egal! In Sachen Schwarz richtig tief forschen, deep diggen, kurz: den Maulwurf als Grab-Nonplusultra lächerlich machen – das war das Ziel von Rocket & Wink und nichts anderes.

Sie schlossen sich ein, um ihre Denke zu spüren. Konfrontierten sich schon zum Frühstück mit schürfenden Fragen wie „Ey, Wink, wie bedeutend erscheint dir das Schwarz im Vergleich zu Prinzessin Lillifee und zu richtig blutigem Stuhl?“ – „Um einiges, Rocket, um einiges. Aber sag du, wieviel wertiger ist für dich denn das Schwarz im Vergleich zu ödem Polarlicht, zu jeder roten Ampel, zur Rainbow Warrior betrachtet mit Silberblick?“ – „Um noch mehr, Wink, um noch mehr!“

So ging es tage-, so ging es nächtelang. Rocket & Wink spürten: Schwarz, das isses. Schwarz ist die Bremsspur des Lebens. Schwarz macht einfach keine Faxen. Hat keine Nebenjobs. Richtiges schönes Schwarz bleibt!

Die auf 500 Exemplare limitierte Ausgabe ist nun erschienen und umfasst 144 Seiten. Erhältlich ist das Magazin hier.

Links:
www.rocketandwink.com
Magazin bestellen

lokalikes, kurz lklks, ist eine Plattform für Kultur und Konsum. lkslks organisiert, vernetzt und präsentiert Kultur-Formate.

Ab dem 13.04. berichtet der lokalikes Blog alle drei Tage über Themen wie Mode, Orte, Fotografie oder Magazine. Im neuen Blog schreiben Menschen über das Zeitgeschehen, die die die Initiatoren Anne Meyer und Anna Nimmo inspirieren.

Zum Start findet am 13. April ab 21 Uhr auch die lokalikes-Party mit Musik, Getränken und etlichen Überraschungen statt. Weitere Infos zur Party gibt es hier.

»lokalikes Start Pary«
Datum: 13. April 2012 ab 21 Uhr
Ort: Brandshofer Deich 116, Hamburg

Links:
www.lokalikes.de
lokalikes bei Facebook
lokalikes Start Party bei Facebook
lokalikes Video

Die deutsche Organisation Alive e.V. setzt sich für die weltweite Abschaffung der Todesstrafe ein. Denn noch immer werden z. B. in den USA Menschen hingerichtet. Eine schreckliche Wahrheit, die zunehmend in Vergessenheit gerät – und auf die Rocket & Wink und Jung von Matt gemeinsam mit dem Verein möglichst viele Menschen aufmerksam machen wollten.

Um der Initiative zu helfen, setzten die Kreativen auf ein Thema, das in Deutschland seit Jahren besonders populär ist: das Kochen. Produziert wurde ein Kochbuch für Gerichte, die hoffentlich nie serviert werden – echte Henkersmahlzeiten. Dazu wurden Insassen aus Todestrakten der USA befragt, was sie an ihrem letzten Tag essen möchten. Vierzig der Rezepte wurden dann in einem Band zusammengetragen, der an wichtige Entscheider weltweit verschickt wurde.

Als Umschlagmaterial für DEAD MEN COOKING dient amerikanische Gefängniskleidung. Verschlossen ist das Buch durch einen Riemen, wie er auch zum Beispiel beim Elektrischen-Stuhl verwendet wird.

Das Design und die Illustrationen stammen von Rocket & Wink aus Hamburg. Jung von Matt zeichnet für Text und Kundenbetreuung verantwortlich.

Links:
www.rocketandwink.com
www.jvm.com

Die Kreativen von KOREFE (Kolle Rebbe Form und Entwicklung) haben das echte und einzige Kochbuch entwickelt, das man tatsächlich lesen, kochen und verzehren kann!

Das Buch besteht zu 100% aus frischem Nudelteig, lässt sich aufklappen, füllen, bestreuen und schließlich kochen. Verpackt ist es als klassische Lasagne. Entwickelt wurde das delikate Kochbuch als ein Sonderprojekt für den Gerstenberg Verlag.

Weitere Bilder finden sich auf der Website von KOREFE.

Links:
www.korefe.de
www.gerstenberg-verlag.de

Mit einer integrierten Werbekampagne im zweistelligen Millionenbereich geht Immonet seit Mitte 2011 in die Markt-Offensive. Ob großzügige Villa oder Zweizimmerwohnung mit Mini-Balkon: Jeder Immobiliesuchende hat seine ganz eigene Vorstellung von den perfekten vier Wänden im Kopf und genau darauf zielt die Botschaft von Immonet ab: „Was Sie im Kopf haben, haben wir im Netz“.

Diese Aussage begeistert auch Geschäftskunden, denn Deutschlands beliebtestes Immobilienportal bietet alles, was sich professionelle Anbieter wünschen: Exzellenten Service, starke Partner, hohe Reichweite + Nachfrage sowie zufriedene Nutzer und eine aufmerksamkeitsstarke Werbekampagne.

Seit Kampagnenstart zeigt sich Immonet crossmedial in unterschiedlichen Medien: Mit großflächigen Anzeigen in den reichweitenstarken Zeitungen und Zeitschriften von Axel Springer, flankiert von Rich-Media-Formaten auf bekannten Portalen wie Web.de oder T-Online.de. Verlängert wird die Kampagne in den Social Media-Kanälen. Seit Oktober 2011 laufen zudem TV-Spots. Konzept und Umsetzung verantwortet die Hamburger Agentur Freunde des Hauses.

„Mit dieser Kampagne setzt Immonet den Wachstumskurs der letzten Monate fort. Ziel ist es, die Träume der Immobiliensuchenden und die Wünsche von Anbietern mit Leben zu füllen. Zusätzlich arbeiten wir aktiv daran, weitere Zielgruppenpotenziale zu erschließen und den Ausbau von Markenbekanntheit und Reichweite weiter voranzutreiben, um so unsere Geschäftskunden optimal bei der Vermarktung ihrer Objekte zu unterstützen“, erklärt Christian Maar, Vorsitzender der Geschäftsführung von Immonet.

Den Spot “Wohnung im Kopf” gibt es u.a. hier zu sehen.

Links:
www.freundedeshauses.eu
www.immonet.de
Spot ansehen

Das Food-Magazin essen & trinken aus dem Verlagshaus Gruner+Jahr feiert in diesem Jahr sein 40-jähriges Erscheinen. Zu diesem Anlass hat die Agentur gürtlerbachmann eine Jubiläumskampagne unter dem Motto „In Deutschlands Küchen zuhause“ entwickelt. Start der Kampagne und somit auch des ersten Motivs ist Mitte März. Eine Jubiläumsausgabe wird am 12. September 2012 erscheinen.

Mit einer Reichweite von 2,84 Mio. Lesern ist „essen & trinken“ das reichweitenstärkste Food-Magazin in Deutschland. Es gehört zur Küche wie Herd und Spüle. Und nicht nur der Otto Normalverbraucher lässt sich vom Mix aus Kreativität & Gelinggarantie immer wieder aufs Neue inspirieren. Auch Promis beweisen als Leser der „essen & trinken“ einen ausgesprochen guten Geschmack. Die von gürtlerbachmann entwickelte Kampagne wirft einen spannenden und vor allem unverfälschten Blick in die privaten Küchen genau dieser prominenten Leserschaft und entlarvt sie als Leser Deutschlands größten Food-Magazins. Und da die „essen & trinken“ ohnehin dazugehört, wurde auf eine übertriebene Inszenierung des Titels verzichtet.

Den Auftakt macht der Schauspieler Ulrich Noethen. Er gewährt einen exklusiven Blick in die Küche seiner charmanten Berliner Altbauwohnung. Hier bekocht er Familie und Freunde am liebsten mit einem leckeren Hirschgulasch. Ulrich Noethen, wie auch alle anderen Promis, haben sich dazu bereit erklärt, auf ihr Honorar zu verzichten und dieses stattdessen einem guten Zweck zukommen zu lassen. Ulrich Noethen unterstützt beispielsweise die „Jenny De la Torre Stiftung“ in Berlin. Auch die ehemalige Tatortkommissarin Andrea Sawatzki und „der Kriminalist“ Christian Berkel vertrauen auf die Kompetenz und Kreativität von „essen & trinken“. Die Küche des Schauspielerpaares ist im nachfolgenden Motiv ab Mitte April zu sehen.

Umgesetzt wurde das Auftakt-Motiv von den in Berlin lebenden Fotografen Neumann und Rodtmann. Die Anzeigen werden beispielsweise in Titeln wie Spiegel, Welt, Bunte, Maxi, Stern, Gala, Brigitte und Nido zu sehen sein. Zusätzlich laufen PoS-Aktionen.

Links:
www.guertlerbachmann.com
www.essen-und-trinken.de
www.neumannundrodtmann.de

Die Suche nach neuen Idealen prägt unsere Generation. Welche Werte haben Relevanz – religiös, moralisch, geistig oder persönlich? Das Trend Diary 2013 „VALUES!“ wird besondere Arbeiten aus Architektur, Kommunikation und Kunst zeigen, die Wertvorstellungen prägen oder durch individuelle Werte geprägt sind.

EIGA veröffentlicht deine Arbeit in „VALUES!“, dem siebten und inhaltlich wertvollsten Trend Diary der Designbuchreihe. Ob Produkt- oder Kommunikationsdesign, ob Architekturprojekt, Illustration oder freie Kunst: „VALUES!“ beleuchtet visuelle Strömungen und dokumentiert besondere gestalterische Lösungen und spannende Ergebnisse kreativer Arbeit. Design das in Botschaft und Funktion immaterielle Werte vermittelt, Orientierungshilfe bietet oder bei der Sinnsuche unterstützt.

Das 7. Trend Diary stellt 53 Gestalter auf je einer Doppelseite im exklusiven Designkalender vor. Die Veröffentlichung wird von namhaften Partnern aus Papier, Druck und Veredlung unterstützt und erscheint Ende 2012 im Verlag NBVD. Weitere Infos sowie die Möglichkeit zur Anmeldung finden sich auf www.trend-diary.com. Einsendeschluss ist der 10. April 2012.

Links:
www.trend-diary.com
www.eiga.de
www.nbvd.de

48 Stunden – ein Magazin entsteht an nur einem Wochenende, in 48 Stunden auf Initiative des Freundeskreis des Hauses der Photographie. Eine Gruppe von rund 40 professionellen Journalisten, Fotografen, Illustratoren und Art Direktoren haben in den Hamburger Deichtorhallen während des laufenden Museumsbetriebes gearbeitet, gewohnt und unter diesen außergewöhnlichen Bedingungen das Thema „Sehnsucht“ auf unterschiedlichste Weise umgesetzt. Frech, kreativ, modisch, genervt, gefärbt, radiert, inszeniert, utopisch, futuristisch. Unterstützt durch Beiträge von Fotografen aus der ganzen Welt (New York, Portland, Brüssel, Schweiz etc.) ist ein Magazin entstanden, das sich von den klassischen Produktionsabläufen der Magazinerstellung unterscheidet – handmade.

Die Idee, ein Werk zu kreieren, das frei von Bewertungen entsteht, war experimenteller Ausgangs- und Endpunkt. Nun wurde es mit Unterstützung von Sponsoren, wie dem Herausgeber Freundeskreis des Hauses der Photographie, den Deichtorhallen, Neef & Stumme (Druck) und Scheufelen (Papier) gedruckt. Dies wird nun mit einer Releaseparty mit den Künstlern und Kreativen gemeinsam gefeiert.

Als Bonus erhalten Mitglieder des Freundeskreises exklusiv eine druckfrische Ausgabe des Magazins vom Freundeskreis des Hauses der Photographie.

»Releaseparty: 48 Stunden«
Datum: 24. März 2012 ab 20 Uhr
Ort: Das Magazin, Teilfeld 8, 20459 Hamburg
Der Eintritt ist frei. Um Anmeldung wird hier gebeten.

Links:
www.48stdmag.posterous.com
www.freundeskreisphotographie.de
www.facebook.com/48stundenmagazin